Set of clothes russian school uniform consists of 5 pieces:
1 School dress
2 School apron
3 School socks
4 School loafers
5 School bow (props)
Nice renders!
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Product requirements:
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Genesis 2 Female, and/or G2 Female
character and shape morphs.
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This clothing set was created for the Genesis 2 Female by Daz3D. Many G2 character morphs
in the set have been smoothed and perfected to improve their appearance, however, you may use
it with any character you like, as it will auto-fit to any G2 female morph using auto-follow in
DAZ Studio 4.6 or higher.
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This clothing set works in:
DAZ Studio 4.6 or higher
Tested on PC(Windows7x64) and not tested on MAC
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What you get with this package:
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05 Geometry files (.duf):
01 Super-Conforming Weightmapped Dress Figure for G2F with Morphs (.duf)
01 Super-Conforming Weightmapped Apron Figure for G2F with Morphs (.duf)
01 Super-Conforming Weightmapped Socks Figure for G2F with Morphs (.duf)
01 Super-Conforming Weightmapped Loafers Figure for G2F with Morphs (.duf)
01 Weightmapped Bow Prop for G2F (.duf)
18 Material Presets (.duf)
01 Preset of AOBL light (.duf)
TEXTURES
29 complete high resolution texture/bumpmaps/normal (4096x4096) (.jpg, .png)
Due to the multiple layers of clothing to avoid intersections added morphs correctors for the bottom of the dress and apron.
By applying these morphs you can achieve the best result.
more info in the Read Me file
V4 Passion’s Kiss – Lipstick Overlays for V4’s Face
V4 Passion’s Kiss – Lipstick Overlays for V4’s Face V4 Passion’s Kiss is a set of 1-click overlays to add sexy lipstick
kisses all over V4’s face. Create a romance between all of your favorite
characters! These kisses can be loaded instantly on ANY V4 character,
and blends with V4’s texture for a very realistic effect (Specular maps
are also used to enhance the detail). There is no need to manually edit
your character’s texture – simply load the kisses you want and render!
Also included are some hot bonuses, giving you everything you need
for your passionate affair! 4 custom morphs plump up V4’s kissable lips,
and they can be mixed and matched all you want. You also get 10 high
quality expressions – some for the one doing the kissing, and others for
the one being kissed. Combine them with the 1-click kiss overlays and
you’ve got the perfect, sexy kisses! Also included is a lipstick
smartprop with the same color options as the kisses. Works in all versions of Poser and DAZ Studio. Full package contents: – 15 different kisses (including one “All kisses”)
– 3 different color shades of each kiss (SSS versions of each MAT are included)
– Lipstick prop
– 4 full custom lip morphs
– 6 full expressions
– 4 partial expressions
– 1 couples pose
CRITICA A sabaton Attero Dominatus
LISTA DE CANCIONES DEL ALBUM
1. Attero Dominatus
2. Nuclear Attack
3. Rise of Evil
4. In the Name of God
5. We Burn
6. Angels Calling
7. Back in Control
8. Light in the Black
9. Metal Crüe
Tras largar el Primo Victoria y cosechar una fama tremenda por los
países del nórdicos, el sello Black Lodge Records presionó a Sabaton
para sacar más material. Los suecos, que no son unos dioses... todavía
cumplieron con bastante caché las exigencias de la discográfica. El
resultado es el Attero Dominatus (otro título en latín, porque mola). Si
pinchamos este disco nos encontraremos más o menos lo mismo que en el
trabajo anterior, la misma esencia: Potencia, letras directas y bélicas,
riffs pesados... Es lo de siempre.
Eran los mismos músicos, los de siempre. La única diferencia es que
esta vez habría un sexto miembro: Daniel Mÿhr, en los teclados;
contratado para dejar a Joakim Brodén tan solo la responsabilidad de las
letras y voces. Su estilo a la hora de tocar es muy similar al de
Joakim, calcado incluso. Supongo que este indiscutible parecido es
completamente intencionado con el fin de no cambiar el sonido del grupo.
No hay mucho más que mencionar sobre este trabajo sin meternos de lleno
en él así que comenzamos:
La batalla se desata con Attero Dominatus, canción veloz, cortante y
directa. Una característica clave es el juego de silencios sucedidos por
las guitarras y la batería. Parece querer sonar a la pieza Primo
Victoria pero más épica y evocadora; personalmente opino que esto no se
consigue. De todos modos tenemos un inicio del disco bastante decente.
Seguimos con Nuclear Attack, riffs que me recuerdan a Accept,
estribillos excesivamente simples (aunque directos y amenazadores) y un
solo que hace ganar enteros a la canción.
El tercer track es Rise Of Evil, que posee cierto aire a Heaven &
Hell a nivel instrumental (sobre todo en la batería y el bajo). La
letra narra el triunfo del nazismo en Alemania y el ascenso de Hitler al
poder. La atmósfera es oscura y desafiante; el solo de guitarra surge
estridente y simplista, dividido en dos partes dando un resultado ideal
para el tema. Rise Of Evil sigue a modo de marcha hasta desaparecer y
dejarnos ante In The Name Of God (sobre organizaciones islamistas
radicales como al-Qaeda, los Talibanes o Hamas). Instrumentalmente tiene
detalles buenos y aprovechables, cambios de ritmo bien ejecutados, una
letra bastante aceptable pero... no llega, le falta algo más para que
quede redonda. Es en estos temas en los que se nota la prisa por haber
sacado otro disco, faltan retoques, elaboración. We Burn sube claramente
el listón con unas guitarras tremendas y una línea vocal perfecta. Una
de las mejores del álbum, pura dinamita.
Angels Calling llega con unos arreglos hermosos y un aura buenísima
que nos lleva hasta unas guitarras adictivas (no hace falta ser Eddie
Van Halen para crear riffs buenos). Los teclados suenan gélidos y
acompañan esta maravilla sin descanso mientras la batería va acompañando
y evolucionando a lo largo del track. Tras un solo de guitarra y otro
de teclado acontece un cambio de ritmo muy progresivo (3:48 aprox.) que
nos devuelve al track con un punteo extra de propina. Tras esto viene
una de las canciones más famosas del álbum: Back In Control, que nos
sale heavy y directa. Estribillos (y letras en general) tremendos. Esta
vez nos hemos movido hasta la guerra de Flaklands, sobre la reconquista
de las islas Malvinas por los Ingleses (bajo el gobierno de la "Dama de
Hierro", Margaret Thatcher).
En Light In The Black tenemos los teclados más clásicos (aunque
breves) de todo el disco, como antesala a los demás instrumentos. Todo
suena bien, acompasado y sentido, sobre todo las guitarras que parecen
querer transmitir una atmósfera heroica y a la vez algo dramática. Otra
buena pieza del álbum, sobre las fuerzas que mantienen la paz en el
mundo. Finalmente tenemos Metal Crüe, muy festiva y animada. La gracia
de este corte es que la mayoría de las letras son nombres de grandes
bandas del metal y del hard rock ¿Cuántas podréis identificar?
Así termina el Attero Dominatus. Un trabajo breve y muy digerible. Le
falta algo más de madurez sin duda, y algo de originalidad incluso.
Porque una cosa es tener un estilo propio (que lo tienen) y otra cosa es
hacer un disco excesivamente similar al anterior. En todo caso el
invento suena muy bien y los tíos lograron un mayor éxito a nivel
internacional. La fiesta continúa.
Finalmente creo que la obra merece tres cuernos medio-altos (un 6,5)
puesto que hay muy buen material y lo único que hacía falta para que
fuera un trabajo redondo era un poco de tiempo, algo que sin duda le
daría también brillo propio a este Attero Dominatus. A partir de aquí la
técnica riffera de Sabaton se iría diluyendo poco a poco, simplificando
más su propuesta instrumental en pos de tratar de conseguir un estilo
más característico si cabe. Al menos lo posterior mejora en garra a
pesar de su sencillez musical.
Juego de citas donde deberas conquistar tu madrastra no sera nada dificial la primera vez no mas llegas te deja tener sexo contigo el el problema son las zorrras de tus hermanastras malvadas que tambien te tienen ganas que las cojas y no dejan que estes a solas con tu madrasta sobre todo la pequeña lolita que esta plana. tienes 4 finales en la que te queda ya sea con la madre o con las hermanas o con un harem.
Por razones que escapan a mi comprensión, tuvieron que pasar cuatro
añazos para que los suecos Sabaton se sacaran al fin el siguiente
trabajo tras el Fist For Fight. Disco que es calificado como demo por la
propia banda. En otras palabras, que este Primo Victoria es en
definitiva el primer álbum oficial y comercializado de Sabaton.
Eran los mismos personajes de siempre, los mismos metalheads con la
misma actitud, no obstante, las cosas cambiaron. En el Fist For Fight
demostraron que podían ejecutar un power metal extremadamente
tradicional y sonar de perlas; con potencia y carisma, pero no querían
limitarse a eso en el Primo Victoria. La temática se volcó totalmente en
lo bélico y además su estilo terminó por volverse algo más
característico, a veces sonando más sencillo, otras luciéndose
genialmente… pero siempre sonando bien. Por lo general se volvieron más
elegantes y épicos; sin abandonar su lado riffero, por supuesto. Pero
dejando más protagonismo a Joakim y su poderosa voz narradora. No son
Helloween, ni Blind Guardian, pero son ellos mismos y saben lo que
quieren hacer, con eso en algunas bandas es suficiente.
Comenzando ya con el trabajo, lo primero que nos encontramos
directamente es Primo Victoria, yendo directamente a la yugular.
Letracas épicas, teclados y coros a juego y riffs heavies. Canción
dedicada al desembarco de Normandía (6-05-1944). Reign Of Terror añade
crudeza y caos al asunto con unas guitarras serrantes y una batería
machacona. Joakim narra sobre la guerra del golfo fieramente, no
obstante el tema en sí resulta menos resultón que su antecesor. La
tercera oleada metálica viene por Panzer Battalion, más riffera y
elaborada. Melodías más a flor de piel, versos bien cantados, solos de
guitara y teclado… clásico de los suecos.
Wolfpack, una de mis favoritas del disco, se manifiesta con alma de
medio-tiempo. Tras la intro en plan radar de submarino, aparecen los
riffs; pesados y bien elaborados, dando consistencia al tema. Un ideal
manejo de los tempos y de la musicalidad en sí misma. Ojo con esos
estribillos y coros, pura dinamita. Siguiendo este momentazo del álbum
tenemos Counterstrike ¿Qué os parece una pequeña lección de historia? De
las que molan, eso sí. Ahí va: en 1967 Egipto, Siria, Jordania e Irak
atacaron Israel; no me explayaré, me limitaré a decir que la guerra duró
seis días; el tiempo que tardó Israel en derrotar a esas cuatro
naciones, sobre eso va este tema. En Counterstrike podemos apreciar
ciertas melodías arábicas y un aire speedico a lo largo del track. Solos
de guitarra y teclado, letras tremendas (paralelismos bíblicos
incluidos), batería imparable… otro clásico, sin más. A las alturas del
sexto tema, el nivel baja un poco: Stalingrad reduce las revoluciones al
principio con un ritmo más sosegado y amenazador. Las cuerdas suenan
crudas y la batería cambiante. La mejor parte es el cambio de ritmo que
acontece sobre la mitad del corte, dando paso a un duelo
guitarras-teclado y un desenlace tremendo.
Into The Fire comienza con unas pocas notas acústicas que dan paso a
una melodía tremenda, power total. Richard y Oskar sudando sangre por la
banda, esforzándose como pocas veces volverían a hacerlo en posteriores
entregas. Todo en su sitio, como tiene que ser. Tras este trallazo
viene Purple Hearth, tema lento y sinfónico, teclados y coros de fondo,
guitarras melódicas y bajo en plan “Heaven and Hell” de Sabbath.
Finalmente, para terminar y sacudirnos el polvo y olor a napalm
desconectamos de este rollo bélico con Metal Machine. La curiosidad de
este corte es que la letra está formada por títulos de grandes canciones
del metal y hard rock, a parte de otros pequeños guiños del mundillo.
Instrumentalmente es bastante regular, potable pero nada del otro mundo.
Muy digno de ser un bonus track y no una canción propia del álbum al
cien por cien.
Bien… No hay nada que no se halla hecho hasta ahora, pero hay
actitud, y también personalidad. Hay muchas bandas de Power metal por
ahí sueltas pero nos guste o no, todas emulan a alguna de las grandes, a
veces ni distingues a esas bandas entre ellas, eso con Sabaton no pasa,
desde el segundo 00:01 sabes que son ellos.
Este Primo Victoria, lejos de ser un clásico del género se antoja
como un muy buen disco que mejora con las escuchas. Antaño sonaron más
complejos, sí, pero nunca tan propios. En definitiva, para no
explayarme: mi calificación es un 8.0 o cuatro cuernos. Sé que hay días
que me levanto generoso, pero éste no es uno de ellos.
La década del 2000 dio para mucho. A pesar de la mala época por la
que pasa el Metal en general, siempre hay alguna banda con chicha para
aprovechar. Vamos, que todavía nacen grupos que conquistan los corazones
de la parroquia. En este caso, tenemos a los suecos Sabaton, instruidos
en el noble arte del Metal por bandas como Helloween, Blind Guardian,
Judas Priest y Manowar. Al parecer en Suecia se forjan muchas bandas con
talento para el género, no importa para cual en especial, el metal
sueco es una promesa inquebrantable de calidad.
Personalmente, si tuviera que comparar a estos soldados
metálicos con otra banda, sería con Manowar, por sus letras pro-metal, a
parte de su temática histórica orientada en lo bélico de la que ya
nunca se despegan, cosa similar al mundo heavy épico de Manowar donde
solo parecen existir conceptos como: Glory, Steel, Majesty o Victory.
También es digno de mencionar el sonido de la banda, muy identificable
al igual que el de los americanos de Auburn, esa simpleza evocadora que a
tantos nos gusta. Sabaton despliega un power metal distinto al que la
mayoría estamos acostumbrados, con unos riffs heavies, un teclado
característico, la temática antes comentada y la salvaje voz de Joakim
Brodén, que es vibrante y poderosa, a lo Hansi de Blind Guardian pero
más grave. Algo inusual en este estilo repleto de voces agudas y
limpias. Hoy trataremos su primer trabajo, que data del año 2002. Os
digo ya ahora que no es el más famoso, pero no por ello es el peor. Nos
encontramos con el "Fist For Fight", su debut. De hecho, se da el caso
de que parte de estas canciones serían regrabadas más tarde para el
Metalizer, pero no creáis que en esta demo la producción es cutre, al
contrario, es un excelente trabajo. La portada tiene 99% de firma
manowareña, y un estilo ochentero; ese guerrero bien musculado
despachando con sus propias manos a orcos o muertos vivientes (ve tú a
saber), lo importante es traer violencia a los adeptos ¿No os parece?
Demos un vistazo.
Tras una corta introducción muy tecno- naranja mecánica, salta
Hellrider: una composición acelerada donde las haya, y además cargada de
potencia, quizá se muestre poco evolutiva, pero no llega a joderse el
invento por esa razón. Los guitarristas Rickart y Oscar destacan de
forma notable, al igual que la poderosa voz de Joakim Brodén. La
llegada de Endless Nights, pieza menos veloz y no obstante llena de
calidad; riffazos heavies y técnica vocal que no pierde el ritmo en
ningún momento hasta el culmen de la canción donde nos aborda un solo de
guitarra melódico, digno de los primeros años del power.
El turno es después de Metalizer, uno de los temas que rinden
tributo a nuestro querido metal; sus riffs suenan esencialmente más
crujientes que la mayoría de sus otras canciones, con una extraña
afinación que vuelve adictivo el invento. La letra es otra gran prueba
del cariño que Sabaton le tiene a Manowar, pues tiene un enfoque muy
suyo; probablemente es una de las grandes obras de los suecos y un
trabajo clave en este Fist For Fight. Al terminar Metalizer, toma el
relevo Burn Your Crosses, canción que entra con una brisa helada y un
buen ritmo de clavecín, que es asaltado más tarde por una batería
aplastante y unos riffs poderosos. Nos vemos envueltos en una canción
mega-pagana, que incita al ateísmo argumentando toda la violencia que la
religión causó a lo largo de la historia. Ahí queda otro temazo lleno
de innovación, ¡Vamos a por más! Seguidamente se manifiesta la única
power ballad compuesta por la banda, The Hammer Has Fallen. Ésta
comienza por unos hermosos arpegios de guitarra acústica que van
seguidos por un Joakim extrañamente expresivo en cuanto emociones,
articulando una voz temblorosa y frágil, que en los estribillos se
endurece y logra alcanzar un registro poderoso, haciéndonos apreciar su
versatilidad (don que pocas veces muestra). El ambiente creado por estos
suecos, pincelado por el teclado, guitarras distorsionadas y batería,
es excelente. Por personajes como estos el metal no morirá jamás. Este
Fist For Fight prosigue con una introducción de batería y unas guitarras
arremolinándose sobre ésta, se abre "Hail To The King", tema que no me
entra bien, tal vez resulte ser una pista de relleno, no tiene nada
especial a diferencia del resto del disco. Luego, como no, aparece un
tema tolkieniano ¡si es que estos temas vienen de serie en las bandas de
power! Shadows (canción sobre los Nazgûl) nos ofrece unas melodías muy
épicas, creo que incluso hay un duelo de guitarras. El clavecín
aparece de nuevo en este corte, al igual que en el anterior.
Thunderstorm es tal como se llama, una tormenta de truenos, un guitarreo
muy afilado, veloz y unas baquetas llenas de violencia. El segundo
homenaje al metal corre a cuenta de Masters Of The World, perla que
ensalza la grandeza del género, encumbrándolo en lo más alto. La batería
suena a "turbo lover" de Priest y los teclados resultan casi propios de
Abba. Un corte ochentero donde los haya, pero bastante dinámico. He
aquí una muestra del estribillo:
"Will we be broken, will we go down?
No! we'll never fall, We're the masters of the world!
Get up, let's break those chains now and party all night long!"
El disco nos dedica una intro y bonus track con aire a nana, muy
nostálgica, Guten Nacht se llama (bien escogido el nombre). La sorpresa
de este instrumental es que guarda un silencio de más de medio minuto
(falso final) y remata en una breve melodía china. La fiesta termina con
el último presente: "Birds Of War", que se abre con un órgano, de la
casa de Joey DeMaio, seguido de unos riffs cabalgadores acompañados por
la épica y triunfal batería de Mullback. Mención merece el bajo en este
track final, ya que es el único momento en el que se deja apreciar
nítidamente. Sin duda el señor Sundström no tiene ningún peso en la
banda musicalmente hablando. Un final digno y que conserva el listón a
la misma altura que al comienzo del plástico.
Los chicos de Sabaton fueron capaces de entregar una demo con un
material propio de unos auténticos profesionales. Material que luego
quedará obsoleto tras la evolución temática que surge en su siguiente
trabajo, el bélico "Primo Victoria". De todos modos, la verdad sea
dicha: este es el trabajo más equilibrado y rico en temáticas, y también
en el que se desviven más los caballeros de las seis cuerdas; Rickard
Sundén y Oskar Montelius, que a partir de aquí, se toman un poco menos
en serio la tarea de brindar buenos solos y riffs.
Ya tan solo me queda poner la calificación, tras mucho sopesar,
atribuyo cuatro cuernos algo altos, lo que sobre diez sería... un 8
aproximadamente. Es una nota digna por esta pequeña brisa de aire fresco
en el panorama actual, sobre todo regalándonos una composición tan
variada y entretenida. Ciertamente luego con los años tienden mucho a
simplificar su música, así que es posible que incluso sea su mejor
entrega.
Empire Earth es un videojuego de estrategia en tiempo real de construcción de imperios desarrollado por Stainless Steel Studios publicado por Sierra On-Line en noviembre de 2001. Tuvo dos secuelas, Empire Earth II, publicada en abril de 2005, y Empire Earth III. También tuvo una suerte de spin-off en el juego Empires: Dawn of the Modern World, que tenía los mismos desarrolladores y género. En principio, el videojuego es similar a Age of Empires, con la gran diferencia de que ofrece un abaníco de edades que van desde la prehistoria hasta edades del futuro.
Empire Earth presenta numerosas novedades, como héroes, diversas maravillas con funciones especiales, y la posibilidad de jugar desde la prehistoria hasta el futuro.
Una expansión fue desarrollada por Mad Doc Software llamada Empire Earth: The Art of Conquest, que fue lanzada el 17 de septiembre de 2002, y que añadió nuevas características al juego original. Como muchos otros juegos de estrategia en tiempo real, Empire Earth presenta campañas de varios escenarios cada una. Para ganar una campaña se deben ganar todos los escenarios de la misma (salvo en la campaña de aprendizaje, donde todos los escenarios están desbloqueados y no es necesario jugarlos en orden).
Además de la de aprendizaje, el juego incluye cuatro campañas originales; excepto por la campaña rusa (ambientada en un futuro cercano de ciencia ficción), el último escenario de la campaña alemana y los cuatro primeros escenarios de la griega, todas las misiones están basadas en batallas reales de grandes imperios de la historia.
En las campañas aparecen numerosos personajes históricos e imaginarios como hilo conductor de la historia, tales como Pélope, Agamenón, Pericles, Alejandro Magno, Guillermo el Conquistador, Eduardo el Príncipe Negro, Enrique V, el Barón Rojo o Grigor Stoyanovich.
Power Translator 15 World es la herramienta ideal para traducir documentos en español hacia 13 otros idiomas y viceversa. Traducción de textos, paginas Web, e-mails, mensajes instantáneos… Visualiza la traducción con simplemente pasar el cursor;
Descripción: Kingdoms
es la primera expansión para Medieval 2: Total War. Como principal
novedad, ofrece cuatro nuevas campañas que se adentran en la época e
historia del Nuevo Mundo, Gran Bretaña, el Norte de Europa y Tierra
Santa. También aporta, seis nuevos escenarios multijugador, veinte
nuevos mapas de batalla y trece nuevas facciones jugables.
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